Buenos Aires, Argentina - Raúl Carnota presenta "Retrospectiva": un recorrido exhaustivo por las diferentes formaciones musicales que lo acompañaron toda su vida. Brillantes, incomparables entre sí y cada una con una propuesta diferente.
 
Para “Retrospectiva” Carnota volvió a reunir sus tríos históricos: junto a Lilian Saba y Rodolfo Sánchez, junto a Willy Gonzales y Rodolfo Sánchez. Y los cuartetos: junto a Popi Spatocco, Lilian Saba y Rodolfo Sánchez; y con Rodolfo Sánchez, Lilian Saba y Marcelo Chiodi, grabados en vivo en La Trastienda en noviembre de 2006.

Decir que artistas como Mercedes Sosa, Liliana Herrero, Ariel Ramírez, Jaime Torres, Los Chalchaleros, Luciano Pereyra y el Chango Nieto, entre otros, han grabado temas de su propia autoría ya habla de su trayectoria. “Retrospectiva” es naturalmente una abarcativa colección de lo mejor de una carrera ya consagrada, donde encontramos un disco que capta todo el encanto en vivo de un músico indispensable de por lo menos los últimos 25 años del más destacable folklore de autor: Un compositor de grupos folklóricos que causaron historia entre 1979 y 2004.

Porque Raúl Carnota es cantor, autor, compositor, guitarrista, percusionista e intérprete y uno de los mayores exponentes del género, que en su caso son casi todos los estilos del folklore. En él justamente se reúnen el talento musical y poético. “Retrospectiva” ofrece una síntesis, fruto de su carrera y de su talento, de una sensibilidad melódica (y sobre todo armónica) única.
 
Zambas, chacareras, vidalas, huaynos y gatos se suceden el delicado pulsar de la guitarra de Carnota y su particular voz.
 
Así se transcurren clásicos como “Como Flor de campo”, “Santiago manta” (gato de los Hermanos Ábalos) “La Cantora del Vino” (con letra del poeta Jorge Boccanera) y “Sólo luz”.
 
 
 
Breve Bio de Raúl Carnota
 
En Raúl Carnota se reúnen los talentos musicales y poéticos: Aferrado a las raíces sin declamarse tradicionalista, y sin los prejuicios de aquellos, Carnota ha ofrecido una ética rígida y una estética flexible pero sobre todo, integradora.

En 1972 acompañó al gran pianista argentino Adolfo Ábalos en: “El piano en sus tres dimensiones”, espectáculo que compartía con Enrique Villegas, y Horacio Salgán. Fue acompañante de distintos intérpretes de la talla de Susana Rinaldi, Los Huanca Hua, Adolfo Ábalos, Enrique Llopis, Hamlet Lima Quintana, Armando Tejada Gómez, Silvia Iriondo y Cuarteto Sur.
En 1979 formó con el pianista Eduardo Spinassi y el percusionista Rodolfo Sánchez, un trío instrumental que realizó que sirvió de referencia para toda una nueva generación de músicos, y marcó un antes y un después en la música popular de raíz.

En los años `80, dio a conocer su primer trabajo discográfico y fue invitado por Mercedes Sosa, a grabar con ella dos obras propias: Salamanqueando pa’ mi y Grito Santiagueño. Con el tiempo ambos temas se transformaron en clásicos. En 1993, recibe el Premio: Enrique Santos Discépolo. En el 2005 recibe el Premio Konex de Platino, en el rubro “Autor y compositor de Folclore de la década 1995 – 2005”.

Para Acqua Records ha grabado, Fin de Siglo, Reciclón, Sólo los martes y Espejos I, II. Este último es un esfuerzo de producción sin precedentes en la Argentina: un disco doble en el cual se grabaron los mismos temas para versión solista y para una veintena de excelentes músicos invitados que los recrearon.